Bryan Cranston and Anna Kendrick y miles teller se unen a get a job

Desde que fue nominada para el Oscar, la carrera de Anna Kendrick no ha sido particularmente interesante. La verdad es que siempre pensé que esta nominación era demasiado grande para la actriz, que siempre me ha parecido más sosainas. El director Dylan Kidd está preparando una película titulada “Get a Job “ con un guión de Kyle Pennekamp y SCTT Turpel y vendido a CBS Films. La historia es acerca de un grupo de personas que deben enfrentar la transición de la Universidad a la vida real. El elenco que Kidd está tratando de reunir es bastante interesante. El Sosa de la Kendirck, Unite miles TELLERS, Bryan Cranston, Christopher Mintz-Plasse, Jay Faraón, y el igualmente blando Jesse Eisenberg.

Hop rebelde sin pascua

Muchas expectativas no causaba un producto como este, al cual se le notan todos los engranajes calculados, con el objetivo de explotar una festividad como la de la Pascua, creando una criatura que podría ser un concepto marketinero en vez de un personaje. Y si tenemos en cuenta que el director es Tim Hill, que tiene buenos antecedentes como guionista de Bob Esponja, pero como director cinematográfico apenas tiene para ofrecer Garfield 2 y Alvin y las ardillas, el asunto no sonaba bien. Pero el saber que el guión estaba a cargo de los mismos que hicieron el de Mi villano favorito ayudaba un poco y brindaba algo más de esperanzas. En realidad, lo que termina pasando es algo parecido al dicho “una de cal y una de arena”. La historia de Hop, rebelde sin Pascua retoma la transitada trama del enfrentamiento de concepciones entre padres e hijos, con dos protagonistas que reniegan de los mandatos paternos y …

Lazos de sangre

Con las películas nominadas al Oscar pasa algo curioso. Uno, postmoderno, ya descree de la importancia de estos premios. Pero, contradictoriamente, sigue esperando algo de aquellos films que son nominados. Más aún, cuando como en el caso de Lazos de sangre ha sido la niña mimada de cuanta celebración del cine independiente norteamericano haya habido a lo largo de todo 2010, cosa que se termina coronando con la candidatura al Oscar a Mejor Película y con unas críticas que la ponen por el cielo. El film de Debra Granik es sí un intenso drama rural, un crispado thriller que recorre géneros de manera tan natural como sorpresiva, pero también es cierto que resulta en su derrotero plagado de tiempos muertos y universos entre sórdidos y misteriosos algo reiterativa y redundante, estancada y poco vital y, fundamentalmente, previsible. Quienes hayan visto más de una de estas pelculas independientes norteamericanas de pueblos olvidados y …

Mar del Plata 2010: mini-críticas de FANCINEMA

Si quieren saber qué le parecieron al staff de FANCINEMA las películas del Festival de Cine, entren aquí y lean las mini-críticas. Día a día se irán subiendo más reseñas de esta 25ª edición. Aballay, de Fernando Spiner / 6 puntos Realmente tenía mucha expectativa sobre esta película argentina (un western con estética gauchesca, eso parecía en los trailers) y no las cubrió. Aballay es un ladrón que lidera una banda que ataca una caravana, los ocupantes son asesinados y sólo un niño escondido sobrevive. Diez años después, ese mismo niño (ahora un hombre interpretado por Nazareno Casero) llegará a un lugar llamado La Malaria (la geografía remite a algún lugar del norte o noroeste de la Argentina) para emprender su venganza contra los hombres que mataron a su padre. Hospedado en un rancho cerca de La Malaria conocerá a “Negro” (Moro Anghileri, que está muy bien en su papel de mujer de …

Wall street 2:El dinero nunca duerme

La venganza fue el motor que alimentaba la última media hora de Wall Street, aquella película de 1987 que, vista la decadencia en la que ha caído la carrera de Oliver Stone, bien puede ser considerada hoy un clásico en su filmografía aunque sin haber sido una gran obra. Y la venganza vuelve a ser el detonante, pero más explícitamente, en esta Wall Street: el dinero nunca duerme, por lo que uno podría suponer que se está ante un interesante aggionarmiento de aquel film a 23 años de su realización. Pero algo que habitualmente se filtra en las películas de Stone, la obviedad bienpensante, termina por dilapidar los escasos méritos de una película regular, estirada y, por momentos, muy aburrida. Wall Street fue vista en su momento como la Biblia del yuppie, en una década donde el corredor de bolsa se terminó convirtiendo, dentro de una economía de mercado que comenzaba a inflamarse …

Miss Tacuarembó

Miss Tacuarembó es una película uruguaya-Argentina-Española de 2010. Dirigido por el debutante Martín Sastre, es un musical basado en la novela de Dani Umpi. Protagoniza la uruguaya Natalia Oreiro, Mirella Pascual, Mike Amigorena, Rossy de Palma y Diego Reinhold. 1 Miss Tacuarembó toca un tema muy particular y personal de los individuos como son los sueños. 2 3 comienza a rodar en marzo de 2010, y finalmente se estrenó en julio de ese año. La banda sonora original de la película estuvo a cargo de Ale Sergi y Ricardo Mollo, entre otros.

Toy story 3

A mis amigos. Entre todos los valores que ha sabido proteger la gente de Pixar cual escudero de los tiempos de los templarios, tal vez uno de los más preciados sea la amistad. La sincera, la que se construye a partir del vínculo honesto y más allá de las diferencias -que las hay, las hay-. Por eso, entre su ya invencible escudería de películas, Toy Story sobresale como la más pura, directa y explícita de sus alegorías. En las películas Pixar, el tema siempre choca con las circunstancias: pregúntenle a la rata Remy, si no. Y en la saga Toy Story, la amistad ha sido siempre interrumpida por diversos espíritus corruptos, para siempre resurgir, fortalecida, en la más radiante de las utopías animadas. Con esta tercera parte -de la que uno podía dudar a priori- lo que se confirma es la validez de este relato como saga: si en la primera la amistad …

MARFICI 2010: Día final

Cerrar estas jornadas siempre tiene algo de melancólico, en parte porque uno está haciendo lo que le gusta, en parte porque se torna algo exhaustivo donde se pierde la dimensión del tiempo y, finalmente, porque convive con colegas con los cuales se puede debatir abiertamente sobre cine que es, al fin y al cabo, el quid de la cuestión. Pero además es porque se ve la posibilidad de alcanzar a un público más amplio, de conversar directamente con quienes abandonan la sala y porque se puede observar la impresión directa de lo que el espectador quizá no está acostumbrado a ver (gritos, enojos, aplausos o un “devuélvanme la plata”, cosas así).  Un festival, cualquiera este sea, siempre va a ser un motivo de cierta felicidad aislada en un montón de días, donde el agotamiento no deja de tener también su cuota positiva ya que, después de todo, uno se cansa …